LETRANIMAL, 2022-
Letranimal se basa en investigaciones previas que exploran la relación entre el lenguaje, la materialidad y el cuerpo a través de la neurociencia. La serie que la precede, Carne,Cobre/ Cuerpo, Come, visibiliza como el lenguaje es ente encarnado a partir de sus orígenes evolutivos desde la propiocepción (la sensación física de ser un cuerpo en el espacio). Trazando una línea directa entre la cognición y el movimiento, el lenguaje se considera heredero directo del cuerpo mediante su historia neurobiológica. Letranimal, basándose en esta visión encarnada del lenguaje, imagina el cuerpo y la mente como extensiones de y hacia el espacio y el tiempo a través del movimiento. A menudo, visualizo esta difuminación de los límites cuerpo/espacio través de la forma de una serpiente, cuyo ser plantea la pregunta, ¿dónde comienza la cabeza y dónde acaba el cuerpo? Además, como seres tanto lineales como no lineales, las serpientes son la metáfora perfecta para desafiar una visión dualista del yo y del universo, mediante la cual la mente/cuerpo y el sujeto/objeto se consideran distintos u opuestos.
Las obras resultantes son poemas / partituras hechas con calcio y cenizas óseas, y en algunos casos coloreadas con cochinilla e índigo; tintes que cambiaron la percepción del color a través de historias coloniales complejas y violentas que unen nuestros territorios en Guatemala con Europa y América del Norte, resignando una y otra vez la relación entre la conciencia y el material a través de simbologías de poder. Algunas obras son lo suficientemente grandes como para convertirse en escenarios táctiles, pistas de baile o caminos, y se activan a través de diferentes técnicas, incluyendo meditaciones de sonido, movimiento y colaboraciones con otros artistas que trabajan a través de los medios.